Rita's life and the city

迪亞哥．委拉斯蓋茲（Diego Velázquez，1599賽維亞—1660馬德里）
＜穿白衣的馬佳莉塔．德雷莎公主＞
約於1656年間繪製
油畫


這週日跟南西妹妹約好一起去看特展

為何沒有第一個想到找亮亮呢?

因為上次的大英國博物館收藏展我們選在五一勞動節去

人多到爆...

光是排隊買票就花了十幾分鐘



進入會場後，第一個展覽廳滿滿都是人

要看展覽品都得排隊龜速移動

空氣品質很差，看展的品質也很差，還不時有校外觀摩的小朋友被解說人員整批帶進來

一整個混亂～看完第一個廳我已經想要落跑去士林夜市吃冰了...

最後還是耐著性子走完整個展覽會場...

所以亮亮再也不願意上當受騙，陪我在假日去看特展了



為了不要重蹈上次的覆轍

跟南西妹妹八點半約在台北車站，我七點就搭車從新竹出發

轉搭捷運，公車到達第二展覽場門口大概是九點十分

果真沒什麼人潮，不枉費我這麼早起～



老實說我也沒什麼深厚的藝術史底子，當然是看不出什麼畫中深刻的意義

但偶爾能夠來培養一下氣質也是不賴的




巴爾塔薩‧丹那（Balthasar Denner，1685漢堡－1749羅斯多克）

＜老婦人＞

繪於1721年前
亞麻布

其中一幅<老婦人>的畫讓我印象深刻

在沒有照相機的年代裡，可以把老婦人的皮膚，毛細孔，皺紋，血色都刻劃地栩栩如生

當時有人將這副畫與蒙娜麗莎的微笑互相比較，認為不相上下

但十八世紀後聲勢還是不如達文西的名畫



整個展場走完我們花了大約一個小時，

在禮品館裡我挑了＜穿白衣的馬佳莉塔．德雷莎公主＞的文件夾當作紀念品

有興趣可以去看看這展覽，還不錯看～

展到明年2/24為止





轉貼自網站介紹

http://www.mediasphere.com.tw/vieena/zh-tw/vienna_overview.html



繼「世界文化瑰寶—大英博物館250年收藏展」獲得空前成功之後，
國立故宮博物院將從十月二十日起，推出「華麗巴洛克」大展，
展出奧地利維也納藝術史博物館最重要館藏—歐洲「哈布斯堡王朝」所收藏的名畫，
包括林布蘭、魯本斯、委拉斯貴茲等巨匠傑作。
這批歷史上赫赫有名的「神聖羅馬帝國」、「奧匈帝國」君王所擁有的藝術瑰寶，
即將在台亮相，將展到明年二月，
提供民眾富麗堂皇的跨年饗宴欣賞歐洲文化藝術的高潮。
「華麗巴洛克」展品共有六十七幅名畫，除林布蘭、魯本斯外，
還有杜勒、范大克、提香、丁托列多等名家代表作，
由「維也納藝術史博物館」提供，
作為故宮交流展，而且幾乎都是首度在台展出。
它們的創作年代，涵蓋了「北方文藝復興」、十六世紀威尼斯畫派、
矯飾主義以及十七世紀巴洛克。
有不少畫作長寬超過兩公尺，尺寸驚人，
其中最大一幅是魯本斯所畫的「西蒙與艾菲琴妮亞」，寬度近三公尺，
相當考驗航空公司的運送能力。
它們都屬於所謂的「老大師」（Old Master）名畫，身價不同凡響，
主辦單位為這次大展所投保的金額接近一百億台幣。
故宮院長林曼麗表示，維也納藝術史博物館珍藏展將呈現完整的巴洛克藝術風華。
她指出，台灣民眾對於「巴洛克」這個名詞並不陌生，
建築界也喜歡採用巴洛克裝飾風格，但究竟巴洛克藝術特點何在？
對後代藝術產生了怎樣的影響？這回大展將提供很好的探索契機。
林曼麗指出，巴洛克時期是歐洲藝術很重要的蛻變階段，
當時宗教改革持續進行，天主教神權加速沒落，
取而代之的是越來越蓬勃的君權思想和正在萌芽的民主意識。
這種現象反映在藝術創作上，畫家越來越關注俗世的人事物，
他們不再只畫天主或聖徒，而是把更多熱情傾注在市井小民、家庭以及週遭生活環境，
那些不吝於斥資買畫的王公富賈，也是他們樂於描繪的對象。
畫家越來越會捕捉人物的性情和個性，甚至加入自己的觀察和詮釋；
他們更注重光影的微妙變化效果，對於光在大千世界所扮演的角色，有了更深刻的領悟。
因此，我們看到了巴洛克時期的繪畫百花齊放。
林曼麗指出，如今人們所熟知的繪畫類型，
包括人物肖像畫、風景畫、靜物畫、敘事畫等等，
都是在巴洛克時期開始分流茁壯。
中產階級的勃興，帶動藝術產業的發達，在荷蘭和比利時，
買畫成了一種風氣和身分表徵，風景畫大行其道，
許多人競相委託畫家繪製肖像。
鼎鼎大名如魯本斯應接不暇，乾脆成立加工廠，
他所聘僱的助手，包括了范大克、簡˙布勒哲爾等名家，
魯本斯負責為畫作打輪廓，范大克等人則忙著幫他上色、補細節，繪畫出現了分工合作的生產線模式。
為了取悅買主，畫家更樂於運用濃厚鮮豔的油彩，
更注重構圖和透視效果。
巴洛克承襲了文藝復興的人本精神，更進一步落實在普羅大眾身上，
為浪漫主義和近代藝術鋪好了康莊大道。
這回維也納藝術大展，最具新聞話題的首推魯本斯畫作，
一共來了兩幅，一幅是1638年左右問世的「自畫像」，
另一幅是神話題材的「西蒙與艾菲琴妮亞」。
2002年，魯本斯一幅新出土的畫作「無辜者的屠殺」，
在倫敦蘇富比拍賣會中，以7670萬美金（約26億台幣）高價落槌，
創下「老大師」畫作最高拍賣紀錄，也成為拍賣會有史以來成交價第六高的畫作。
魯本斯啟發了德拉克洛瓦等後代名家，這幅自畫像繪於晚年，
畫中的魯本斯手扶佩劍，臉上一抹笑容，似乎滿足於得之不易的貴族身分，
但他毫不掩飾地畫出鬆垮的皮膚和皺紋，誠實面對年華不再的殘酷事實，
使得這幅自畫像成為心境的表白。
其餘明星畫作包括了林布蘭的「閱讀中的提圖斯」。
林布蘭親手描繪愛子閱讀的神情，藉由光線投映在書籍扉頁上的反光，
他刻意凸顯少年的臉龐，製造出特寫的效果。
此外，他讓臺塔斯沐浴在一種溫和的光線氛圍中，
彷彿被神聖的光芒所籠罩，也寄寓了畫家對兒子的無盡慈愛。
日前林布蘭的曠世傑作「夜警圖」被英國電影巨匠彼得格林那威取材，
拍攝了一部電影，引起藝文界討論，這回林布蘭畫作首度到台灣展出，
預料將成為矚目焦點。